Come artista, probabilmente hai sognato di trasformare la tua passione in un’attività redditizia. Anche se l’idea di avviare un’attività artistica può sembrare scoraggiante, con le giuste conoscenze e la giusta dedizione è possibile realizzarla. Ecco nove passi per aiutarvi ad avviare e far crescere un’attività artistica di successo.
1. I vantaggi dell’avvio di un’attività artistica
Dalla conquista dell’indipendenza alla possibilità di creare opere uniche, i vantaggi di avviare un’attività artistica in proprio sono molti. È possibile creare arte alle proprie condizioni senza dover rispondere a un capo. Potete anche rischiare con i disegni che create e far pagare quanto credete che valga la vostra opera d’arte. Inoltre, avrete la possibilità di guadagnarvi da vivere facendo ciò che amate.
2. Prima di lanciare la vostra attività artistica, è importante creare un business plan. Questo piano dovrebbe delineare gli obiettivi, le strategie, le esigenze finanziarie e qualsiasi altro dettaglio rilevante della vostra attività. È inoltre importante decidere che tipo di attività si intende svolgere e quali documenti legali è necessario predisporre, come la registrazione come LLC o come ditta individuale.
3. Trovare la sede giusta per la vostra attività artistica
Se intendete gestire una galleria d’arte fisica o un negozio, dovrete trovare la sede giusta. Pensate al tipo di clientela che vorreste attirare e se la zona è sufficientemente frequentata. Considerate anche il costo dell’affitto o del leasing dello spazio, nonché il costo di qualsiasi attrezzatura necessaria per la vostra attività.
4. Assicurarsi un finanziamento per l’attività artistica
Indipendentemente dalle dimensioni della vostra attività artistica, è probabile che abbiate bisogno di una qualche forma di capitale per iniziare. Considerate la possibilità di richiedere un prestito o di assicurarvi un angel investor o un venture capitalist. Potreste anche essere in grado di finanziare la vostra attività con il crowdfunding o di cercare sovvenzioni e finanziamenti governativi.
5. Sviluppare il marchio della vostra attività artistica
Creare un marchio riconoscibile per la vostra attività artistica è la chiave del successo. È necessario ideare un nome e un logo, oltre a una tagline e a una combinazione di colori. Potreste anche voler creare una dichiarazione di missione e dei valori fondamentali per la vostra attività.
6. Una volta sviluppato il vostro marchio, dovrete elaborare un piano di marketing. Questo piano deve prendere in considerazione le diverse piattaforme che si possono utilizzare per promuovere la propria attività artistica, come i social media, le e-mail e la pubblicità cartacea. Si può anche pensare di istituire un programma di fidelizzazione e di sviluppare contenuti da condividere con i clienti.
7. Impostazione del sito web della vostra attività artistica
Nel mondo digitale di oggi, avere un sito web per la vostra attività è essenziale. Non solo è un ottimo modo per mettere in mostra le opere d’arte, ma può anche essere utilizzato per promuovere la propria attività online e favorire le vendite. Quando create il vostro sito web, assicuratevi che sia mobile-friendly e ottimizzato per i motori di ricerca.
8. Connettersi con il mondo dell’arte
Connettersi con altri artisti, curatori e galleristi è un ottimo modo per costruire relazioni e trovare opportunità per la propria attività artistica. Considerate la possibilità di aderire a organizzazioni artistiche locali e di partecipare a mostre e fiere d’arte per incontrare persone che la pensano come voi. Si può anche pensare di creare un portfolio d’artista e di fare domanda per borse di studio e residenze per artisti.
9. Una volta che l’attività è avviata e funzionante, è importante concentrarsi sulla sua crescita. Cercate modi per aumentare la vostra base di clienti, ad esempio offrendo sconti o creando nuove opere d’arte. Si potrebbe anche pensare di espandere l’attività in nuove sedi o di lanciare un negozio online.
Quando si tratta di avviare un’attività artistica, le giuste conoscenze e la dedizione possono portare al successo. Seguendo questi nove passi, potrete trasformare la vostra passione in un’attività redditizia.
Ci sono molti fattori da considerare quando si decide se costituire o meno una LLC come artista. Alcune considerazioni importanti sono:
-Il tipo di arte che create e vendete: se create e vendete oggetti d’arte fisici, potreste voler prendere in considerazione la protezione della LLC nel caso in cui uno dei vostri pezzi venga danneggiato o distrutto.
-Le dimensioni e la portata della vostra attività: Se siete un artista a tempo pieno con una vasta gamma di opere, potreste prendere in considerazione una LLC per proteggere i vostri beni e il vostro reddito.
-La vostra situazione finanziaria personale: Se si dispone di un patrimonio personale significativo, si può prendere in considerazione la costituzione di una LLC per proteggere tali beni dalla responsabilità.
In definitiva, la decisione di costituire o meno una LLC come artista dipende dalle circostanze e dalle esigenze individuali.
Si tratta di una domanda a cui è difficile rispondere a causa delle numerose variabili coinvolte nella gestione di un’attività artistica. Tra i fattori che possono influire sulla redditività vi sono il tipo di opere d’arte vendute, il loro prezzo, i costi generali di gestione dell’attività e il budget per il marketing. In generale, una piccola attività artistica può aspettarsi un profitto del 10-15% su ogni vendita. Tuttavia, questa cifra può variare notevolmente in base ai fattori sopra citati.